進入互聯網第二階段的文化產業將走向何方？將出現哪些新的變化？產業鏈上的相關各方應當如何應對？企業應當如何突圍？12月4日在北京落幕的“峰火文創大會2019”給出答案。參加會議的嘉賓認為，隨著一些新技術在文化行業的廣泛使用，文化產業正面臨新的挑戰和機遇，行業發展前景廣闊，各個細分行業需要探索新的商業模式，以應對悄然生變的產業格局。

　　這場以“創新和高質量發展”為主題的大會，由北京大學文化產業研究院副院長、中國文化產業促進會副會長陳少峰教授發起、北京峰火文創中心主辦、已成為中國文化產業（文旅產業、文創產業）和互聯網文化產業領域最大的合作與交流平臺之一，論壇上共有“產、學、研、媒、金”共130幾位專家和企業家出席活動并做演講，持續九天十八場主題論壇，包括以文化產業（文旅產業、互聯網文化產業）主題研討和推介活動，近五千人次參會，會議直播的收看人次達到每天三百多萬。

　　陳少峰指出，十年后文化產業（含文旅產業和體育產業）的十個主要領域（業態）將有機會獲得較大規模的發展，包括文創電商、文創機器人、文旅綜合體、足球產業、活動經濟、游戲、互聯網廣告與營銷、健康旅游、研學旅行、影視動漫版權及綜合開發等領域。

　　陳少峰介紹，峰火文創大會的理念是以文化產業“新理念、新模式、新技術、新案例”作為大會分享交流的內容。大會的每一場活動都是主題論壇或者案例分享（主題推介）。每個演講和分享都具有獨特性或者原創性。

　　十八場論壇分別為，文化產業年會、文化金融峰會、文化旅游峰會、傳統文化與數字文創峰會、文旅跨界峰會、研學旅行大會、農業文旅與鄉村振興峰會、非遺與起源地文旅峰會、IP、品牌與知識產權經營論壇、文旅地產與特色小鎮峰會、體育產業峰會、文創園區峰會、互聯網文化產業峰會、新媒體與文創電商峰會、文創產品設計開發與運營論壇、文化產業教學與研究論壇、互聯網影視峰會、峰火微電影大會。

　　記者在現場采訪了一些參加會議的企業代表，大家普遍反映，雖然會議持續時間長，但發言和討論的嘉賓能夠有充足的時間表達觀點，可以從中發現行業趨勢，吸收借鑒先行者的經驗，幫助企業更好地判斷市場，生產適銷對路的產品。

　　北京文化創意產業促進中心主任梅松在11月26日的首場論壇上指出，北京文化創意產業主要聚焦三大方面：一個是內容的創造生產，二是創意設計服務，三是文化融合發展，“這三大領域是北京文化創意產業聚焦的重點，也是政策加力的重點。”他表示，北京市要做到2022年全市規模以上文化產業實現收入突破1.5萬億。而在未來三年，北京市將面臨許多文化產業發展機遇，包括2020年全國全部脫貧、小康社會、建黨100周年、黨的二十大、北京的冬奧會等等。

　　派格傳媒集團董事長孫健君認為，能夠低成本高質量地量產短視頻、網紅直播的視頻和快閃活動的視頻，將迎來未來的巨大市場，這個市場的容量將是電影的幾千倍，是電視的一千多倍。

　　互聯網進入第二個階段后，互聯網文化產業發展日益綜合化、技術化、垂直化，對產業鏈上相關各方的專業化運作能力提出新的要求。

　　陳少峰認為，在文化產業的主要業態中，IP內容體驗及產業鏈打造、人工智能等科技創新、互聯網平臺垂直運作是文化產業發展的三大內在驅動力。企業的商業模式都要做適當的提升和完善，要確保一個創新和兩個基礎性的收入。一個創新是圍繞新業態產業鏈的商業模式創新，兩個基礎性的收入是：一個是自有IP的永久性收入，一個是合作、共同創造永久性的收入。因此，共有與共權（共同擁有知識產權）將成為今后主流的趨勢。

　　他進一步從從文化企業層面上總結了十種核心的商業模式，即:方法復制、一魚永吃、品牌引領、專業增值、技術驅動、文化賦能、跨界整合、定制升級、延伸開發、平臺聚合。并對企業管理者層面提出了三個對策：第一，企業需要有專人來負責抽象問題，即思維方式問題；第二，商業模式要可復制、產業鏈要可延長，即“一魚永吃”；第三，企業經理人和企業家需要厘清各自職責。

　　在文化金融峰會上，國家金融與發展實驗室文化金融研究中心副主任金巍指出，2019年，金融科技正處于高速發展的窗口期，也是文化金融決定方向的一年。 除金巍外，亮馬基金創始人楊永民、中信文化資本 CEO王國民、君威資本合伙人張莫同、北大1898咖啡董事長楊眾籌從不同緯度探討了文化金融的未來可能性，涉及了前沿文化金融領域的各種前沿商業模式。楊永民提出，文化消費升級在“五環外的中國”體現得尤為明顯，包括文化類的“拼多多”趣頭條、快手、歌劇、話劇等文化現象的出現都體現了五環外的消費升級。未來可以做成標準化的文化消費產品，找到最大基數的消費群體就能極大提高成功幾率。

　　文旅融合、文創產業、體育產業和影視產業是論壇上的熱點話題。北京工業大學文化創意研究所所長王國華認為，文旅融合并不是簡單的行業整合，不僅是物理上的融合，更是心理、情感上的融合。因此，現代旅游不僅僅是一個產業，更是一個滿足人性需求的平臺化的工具，旅游是個平臺化的工具。要轉變觀念、關注領域內的最新科技、不斷學習新模式和新理念，以及新方法。

　　北京巔峰智業旅游文化創意股份有限公司創始人、華僑城旅游投資管理公司董事長劉鋒認為，文旅的核心是感性的，主要在于如何抓住游客的心，找到游客的甜點、痛點和興奮點，這樣才能把握住市場的賣點。文旅發展的“三個要點”，即強主題，新科技和重創意。

　　近年來，文創產品市場越來越熱，對文創產品的開發已成為了人們關注的重要領域。中央美術學院教授、博導、系主任郝凝輝提出，文創產品的開發有一個核心的主題就是要挖掘原生IP背后真正的精神價值，要破解文創產品的原創力度不高，同質化很嚴重，缺乏對IP的深入研究的現狀。

　　在體育設施與文化融合方面，泛華新興體育總經理李海斌強調，文化與體育設施的融合應當要在體育設施建設初期就有所考慮，體育設施的運營管理涵蓋體驗、文化、旅游的融合，在建設體育場館之前，要考慮到如何激發觀眾消費，在做體育中心、體育小鎮、文化融創等方面，前期都需要考慮如何與體育設施關聯好。北京電視臺冬奧紀實頻道制片人常虹認為，體育不但需要資金支持，還需要市場的支持，所以團隊里需要即了解政策，也了解市場的專業人士。北京大學國家體育產業研究基地研究院的何文義認為“無中生有”的體育產業，打造全產業鏈才是正確發展方向，要有形成商業模式的閉環體育產業才能盈利。

　　中央財經大學文化經濟研究院院長魏鵬舉對今年電影市場實現正增長保持樂觀態度，扼腕內目前中國電影市場正由外生增長調整為內生發展。他表示，內生增長指中國電影市場開始由原來外生式的堆疊發展逐漸轉向靠品質、靠創新，靠耐力來發展的內生階段，電影作品的價值與品質，以及文化科技創新等正在成為整個行業長期可持續發展的內生動能。建議電影投資要投資主流商業大片、投資經典IP動漫和投資前沿文化科技。

　　除北京峰火文創中心作為主辦單位外，國家文化產業創新與發展研究基地、北京大學文化產業研究院、中國文化產業促進會、浙江工商大學中國互聯網文化產業研究院、(新加坡、墨爾本、云南)留筠館、2049國際文創產業園、中關村互聯網文化創意產業園、中國起源地文化研究中心、中國文化交流網是此次大會的支持單位。

　　峰火文創大會從2017年開始。2017年的峰火文創大會舉辦7天，合計23場活動，演講嘉賓170人，與會代表3300人。2018年的峰火文創大會增加直播環節，每天幾百萬人在線觀看演講與交流。2019年峰火文創大會的主題是“創新與高質量發展”：跨界融合、商業模式創新與綜合素質提升，參會人士創新新高，影響力不斷擴大。